verzeichnet

Themenkomlex: Unser Selbstverständnis: Verlust, Verzicht, Verlangen, Versuch 

Was wir alle ganz persönlich in der Zeit des inzwischen einjährigen Lockdowns vermissen, was verlorengegangen ist, was fehlt, wonach wir uns sehnen, oder auch, was wir vollkommen neu entdeckt und erfahren haben, stellt am Ende ein weiteres Kapitel der aktuellen Situation um die Pandemie dar. 

Diesen individuelleren Aspekt aus künstlerischer Sicht zu beleuchten, ist vielleicht eine sinnstiftende und wegweisende Alternative zu der allgemeinen, mehr oder weniger exponierten Verzweiflung angesichts einer global kritischen Situation. 

Mit diesem Kapitel wollen wir unsere Ausstellung „verzeichnet“, die aller Voraussicht nach Mitte Juni 2021 in der Galerie FOE 156 eröffnet wird, aktuell erweitern. 

Dieser Themenblock wird ungerahmter, unmittelbarer Teil der Ausstellung werden.

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Themenkomplex: Der Rückzug in die Privatsphäre

Unser Privatbereich wurde in den letzten Monaten zum Ruhe- und Schutzraum (Martin Mayer: Liegende), wie auch zum Ort der Angst und des persönlichen Schmerzes. 

Anna Frydmans Arbeiten zur „Kleinzeit“ greifen den Aspekt des Rückzugs als Superlativ auf. Wie in der Zeichnung Martin Kargrubers (Stammhaus) besinnt man sich zurück auf Familie und Herkunft.

Sibylle Raths „Leibesübungen“ zeigen auf, wie anstrengend es tatsächlich ist, sich zu beschränken. 

Eindringlich erzählt Rose Stach in ihrer Kreidezeichnung „Rentnerin“ vom Tod in Corona-Zeiten und der medizinisch-technischen Abfertigung des Sterbens. 
„Blindlings“ (Elisabeth Mehrl) löste sich schlagartig vieles auf, worauf wir uns verlassen hatten. 

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Themenkomplex: Gesellschaft im kritischen Wandel

Eine gesellschaftliche Wende, eine Drehung, kann inzwischen wohl festgehalten werden. Sie kann ein Stück weit nach oben führen, wie in Michael Krauses „Spiegeltreppe“, eine extreme Verdrehung bedeuten (Ulla Reiter: Vertigo) oder den Zusammenschluss von Löwen und Bären hervorbringen. 

Der Wut beim angeschlagenen Bürger, wie in Peter Engels „Pension Meyer“ aufgezeichnet, angesichts der Kontrolle und dem Druck durch die Vorgaben von „Soll und Haben“ (Anton Petz), folgt oft später eine dem Titel der Farb-Zeichnung Dietmar Spörls verwandte Frage: „Vielleicht hat es Durst?“. 

Am Ende scheint unsere Gesellschaft ein gebrochenes Herz zu verzeichnen, ein Herz wie das auf dem Karton von Gotlind Timmermanns von 2020. 

verzeichnet 

Themenkomplex: Politische Unruhen und Gegenwehr 

Statt eines idyllischen Wandelns im Schlossgarten offenbart sich, etwa nach den jüngsten Randalen in Stuttgart, die chaotische Lücke im viralen System. 

Als Folge mutwilliger Zerstörung gerät der Blick ins Leere, wird zur dokumentierten Schusswunde (Eva Ruhland). 
Auch bei Stefanie Unruh werden Schüsse abgegeben, diesmal aber von einer mit Niqab verschleierten Dame vor einem sich wiederholenden Tapetenmuster (Linien 7). Andreas Zingerle stellt wortlos und zögernd die Frage nach der Möglichkeit eines Portraits, eines Profils von Terroristen. 

Weiterhin lotet Boris Maximowitz` “#blackfaced“ eine der äußersten, undeutlichen Grenzen von Rassismus aus. Racial Profiling wird hier wörtlich genommen: Maximowitz drückt sein schwarz gefärbtes Gesicht auf dem weißen Papier ab. 

Alles in allem sind es schwere Blöcke, die politisch bewegt werden müssen (Toni Stegmayer).
Esther Glücks nie geschriebene Briefe an Alice Weidel vom AfD-Vorstand sind doch hundertfach geschrieben und wieder ausradiert, eine Visualisierung der Verzweiflung und Sprachlosigkeit angesichts doppelzüngiger Rede- und Vorgehensweisen und rechtspopulistischer Inbesitznahme. 

Mit gemischten Gefühlen müssen wir Rechtsradikalismus, linken, rechten und religiösen Terror, schwierige Genderfragen und - wie ehedem - Rassismus verzeichnen. 

verzeichnet 

Themenkomplex: Technik im Wandel 

Technische und technisch-biologische Möglichkeiten entwickeln sich rasant fort. 

Thomas Breitenfelds „Automatismus“  wirkt wie ein dreidimensionales Lochkartenprogramm zur unendlichen Verfielfältigung. 

Christine Otts Code, der eine menschliche Sprache ersetzt, Bernhard Pauls „modus paper“ und Christian Heß` “Odyssee“, die an Mikroskopaufnahmen und an künstliche Zellteilung erinnern, stehen hier als Synonym für den technischen Kommunikations- und Reproduktionswandel. 

verzeichnet 

Themenkomplex: Natur zwischen Wissenschaft und Utopie

Wie Bakterien unter einem Mikroskop schwirren kleinste Teilchen auf den Tuschezeichnungen aus dem Jahr 2020 (Patricija Gilyte). Ist es das Virus, das uns alle seit Monaten außer Atem hält? 

Eine Struktur, die zerfällt und zerfließt (Monika Humm), nicht mehr erfassbar ist (Peter Pohl), ähnlich dem schmelzenden Gletscher von Eva Ruhland? Wird Natur zur Utopie werden? 
Laut Tatjana Utz ist sie das bereits: Eine reale Utopie. 

verzeichnet 

Themenkomplex: Das Streben nach Erkenntnis 

„Doch alle Lust will Ewigkeit“ (Karin Welponer)...wir streben nach Unsterblichkeit. Es scheint die große Sehnsucht des Menschen zu sein. 

Selbst der flüchtige Moment möchte im Fotoordner festgehalten und archiviert werden (Nausikaa Hacker: Flüchtige Stunde), auch in einer wie durch ein Schlüsselloch wahrgenommenen, gepixelten Welt (Almut Wöhrle-Russ: Weltansicht). 

Und doch, angesichts zerfließender Strukturen (Karina Küffner: untitled), wünscht man sich einen schöneren Ort danach (Dietmar Spörl: AAAAHH, der Himmel ist auch leer). 
Bestimmt wird dieser vielleicht aber schon durch ganz neue Götter 
(Paul Valentin: Queen of Wands). 

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Themenkomplex: Nachklänge – Der Blick zurück 

Blicken wir in ein paar Jahrzehnten zurück.

Wir werden vermutlich folgendes verbuchen können: Es wird nur noch einen Nachklang geben, denken wir an die großen Gletscher wie Trafoier oder Allalin (Frauke Sohn). 

Die christliche Religion ist final verwässert, unscharf, ebenso wie die Frage nach der Verantwortung, obgleich mit immerwährend gefalteten Händen (Angelika Högerl: Wien, sankt stephan, verschoben-gefaltet). 

Die Behauptung des Monuments ist unsicher geworden (Alois Öllinger: Granit), wir kratzen Linien in die Geschichte (Eugen Wilfried Müller: falsariga). 

Wird für die Kunst hinter einer glatten weißen Fläche noch Platz, zumindest für die „Spuren darunter“ (Susan Stadler) bleiben? 

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Themenkomplex: Selbstreflexion des künstlerischen Werkbegriffs

Aktuell stellen sich Künstler die Frage, wie die Zeit der Krisen zu behandeln ist. 

Sollte man die Kunst an sich ganz „Praktisch“ (Felix Weinold) in einem Lager stapeln und einstweilen vergessen? 

Wird sie noch in die Historie eingehen (Baldur Geipel: Epochen), ins Museum Einzug finden können und wollen (Thomas Sterna: Neoliberale Kathedralen), notwendig sein als Muster, Vorlage und Struktur (Manfred Mayerle), als Geschichtenerzählerin (Monika Schultes)?

Obliegt es nicht doch grundsätzlich dem Künstler, sich jeden neuen Tag neu und lange zu ver-zeichnen (Barbara Regner: faces), aus Systemen auszubrechen, offiziell ausgedehnt fehlzuschlagen, scheinbar irregeleitet irrezuleiten, zu verzerren und zu deformieren, fassungslos unerfasst zu bleiben? 

Tatsächlich braucht die Kunst nicht nur einen langen Atem, sondern auch sehr lange Arme, vielleicht sogar längere als die Bäckerei von Peter Engel.